Quando mãe e filha navegam o inominável

Boa noite, Mãe é um drama denso escrito pela dramaturga norte-americana Marsha Norman. Vencedora do Prêmio Pulitzer de Drama (1983), Boa noite, Mãe retorna à cena teatral brasileira e traz no elenco Ana Beatriz Nogueira (como a mãe, Thelma Cates) e Andréia Horta (como a filha, Jessie). A temporada estreou em setembro de 2026 no Teatro Poeira, no Rio de Janeiro.

fonte: Marcelo Theobald/Agência O Globo

A narrativa é construída em um lugar comum e banal, com uma honestidade emocional e diálogos reais. O cenário doméstico coloca o espectador dentro da cena e cria um ambiente ainda mais claustrofóbico. A escolha do Teatro Poeira foi assertiva para criar essa atmosfera sufocante. O relógio exibido na cena mostra em tempo real a sua duração de uma hora e meia.

Jessie é uma mulher que convive com a epilepsia. Divorciada e mãe de um filho que optou por caminhos ilegais, ela voltou a viver com a sua mãe. A primeira cena mostra Thelma comentando sobre os doces que gosta e pede para que a filha anote que um deles acabou. Jessie questiona a mãe se há toalhas velhas para que ela possa usar e sobre onde está o revólver do pai para que ela possa se proteger de eventuais criminosos. Em seguida ela revela a sua real motivação para o uso do revólver: pôr fim à própria vida.

Em choque com os planos da filha e sem tratar o assunto com a devida seriedade, a mãe diz que a filha erraria o tiro e que isso a faria ter mais um ataque epiléptico. Thelma não entende o que levaria à Jessie a cometer suicídio e nem como ela pode não temer à morte. A mãe alerta que a morte pode não ser a resposta pacífica que ela espera escutar diante dos seus próprios tormentos. Então, ela defende que as toalhas são dela, assim como a casa e que ela não vai permitir que isso aconteça ali.

Ao questionar a filha sobre a motivação para essa decisão irreversível, Thelma cogita que ela pode ser a razão dessa escolha. Entender o desejo pela morte é algo que está além da compreensão humana. As mortes advindas de causas naturais já não fazem sentido para quem sofre com o luto. A escolha da filha de morrer não é lógica para Thelma, afinal a sua filha já enfrentou muitas situações tristes, mas naquele momento nada estava acontecendo em sua vida para levá-la a desejar o suicídio.

Jessie não esboça raiva da mãe, apenas se preocupa em como a mãe vai viver após a sua partida. Até o momento não há uma cena dramática intensa, apenas uma conversa casual e é na simplicidade que as duas atrizes já demonstram o seu esplendor. A peça demonstra como não são necessárias cenas elaboradas para provocar sensações no espectador. Naquele singelo ambiente doméstico, o desconforto já havia sido criado.

Andreia Horta demonstra com maestria cada pensamento de Jessie. A raiva do que poderia ter tido e lhe foi roubado. A pesada responsabilidade de cuidar de quem ama sem receber o devido valor por isso. A culpa por não ter feito diferente. A esperança de encontrar na morte um descanso. Em cada ação sua, era possível notar como Jessie era um pilar para a família. Dentro do que ela considerava inconsistências, estavam as suas maiores qualidades. Nos seus minutos finais, Jessie se importou no que poderia fazer para garantir que a sua mãe vivesse bem após a sua morte. A personagem é útil para a sua família e é lembrada apenas por isso.

Enquanto Thelma questiona a filha sobre a escolha e recomenda soluções, Jessie dá instruções sobre o funcionamento da casa e da rotina e oferece ajuda para resolver todas as pendências antes dela partir. A mãe sugere que ela arrume um trabalho para manter a mente ocupada. Dentre as inúmeras situações que Jessie foi obrigada a viver por conta da sua condição, não poder trabalhar foi uma delas. Para a filha, não há nada mais que possa ser feito. As suas esperanças esgotaram e já não há mais fôlego de vida que a mantenha em movimento. Para Thelma, a negação é um lugar confortável ao deparar-se com o absurdo e não poder fazer nada a respeito.

Ana Beatriz Nogueira transparece com uma riqueza de detalhes do misto de sentimentos com que Thelma está lidando. Tomar conhecimento de que alguém que você ama tirou a vida é chocante e desolador. A sua filha avisar que irá suicidar-se é uma cena absurdista no sentido de que não faz sentido, não dá para compreender. A cena de Jessie comunicando sobre o seu suicídio me lembrou o primeiro trecho da obra O Estrangeiro de Albert Camus: “Hoje, mamãe morreu. Ou talvez ontem, não sei.”. Fiquei pensando em Thelma dizendo algo semelhante: “Hoje a minha filha avisou que se mataria e se matou”. A atriz demonstrou o desespero, a revolta, a desolação, a culpa e a impotência que Thelma sentiu.

Jessie acredita que a sua epilepsia foi desenvolvida em um acidente durante o casamento. Thelma revela que ela tem esses “ataques” desde a infância, assim como o seu pai costumava ter e que ela escondeu isso de ambos ao longo de toda a vida. A mãe, em seguida, relata como ela sentiu que fosse culpa dela o quadro da filha, como isso poderia ter sido uma punição por ela nunca ter de fato amado seu marido.

Das diversas nuances apresentadas por Thelma, é impressionante como o seu discurso narcísico sobre o que será dela sem a filha, sem os seus elogios, cuidados, seu jeito de resolver os problemas, sobre como se ao se matar, Jessie também a matasse, transforma-se em uma real preocupação do que será dela sem o amor de sua filha. Então, a peça chega no seu auge. Thelma implora para que Jessie fique e tente um pouco mais, prometendo que ela também vai tentar por ela.

O teatro ganha uma atmosfera soturna enquanto Jessie orienta a sua mãe sobre os passos que ela deve tomar assim que ouvir o disparo, sobre o que ela deve fazer para que ela não pareça a responsável pela morte e os passos burocráticos que ela precisará tomar. O cenário estava em completa escuridão com uma luz forte iluminando Jessie que estava de pé atrás de Thelma. A mãe ainda tenta impedi-la sem sucesso. Jessie apenas despede-se dizendo “Boa noite, mãe!”

Quando Jessie entra no quarto, Thelma diz que fará tudo do jeito contrário ao que ela indicou que deveria ser feito. Mais uma de suas incessantes tentativas desesperadas de manter a filha ao seu lado. De início, ela não ouve nada em resposta. Após alguns instantes, todos ouvimos o som do disparo. “Eu pensava que você era minha”, a mãe profere sozinha em meio a escuridão antes de, como fez ao longo de toda a vida de Jessie, seguir os cuidados de Jessie. Thelma tomou as medidas que ela sugeriu ao ligar para um parente aos prantos agindo como se não soubesse o que aconteceu.

Boa noite, mãe é um espetáculo que não precisa de grandes recursos para acontecer. É na realidade crua que ele se baseia. A peça triunfa em mostrar umas das faces de como pode ser a relação entre mãe e filha. Longe dos estereótipos romantizados, o roteiro destroniza a figura materna e mostra um tema evitado por todos: o suicídio.

/texto por Victória Tirapelli

Ficha técnica

Uma produção de: ANA BEATRIZ NOGUEIRA e JOYCE RUIZ

Texto: MARSHA NORMAN

Tradução: JOSÉ PEDRO PETER

Direção: LEONARDO NETTO

Elenco: ANA BEATRIZ NOGUEIRA e ANDRÉIA HORTA

Direção de movimento: MÁRCIA RUBIN

Direção de arte: RONALD TEIXEIRA

Cenografia e figurinos: RONALD TEIXEIRA e FLAVIO GRAFF

Iluminação: ANA LUZIA MOLINARI DE SIMONI

Visagismo: FERNANDO OCAZIONE

Fotos: NIL CANINÉ

Assessoria de comunicação e mídias sociais: DOBBS SCARPA

Diretora assistente: PATRÍCIA REGINA

Cenógrafo e figurinista assistente: PEDRO STAMFORD

Cenotécnico: HUMBERTO JUNIOR

Pintor de arte: GEORGE BRAVO

Costureiros: LIZA MACHADO e GEORGE BRAVO

Direção de produção: FÁBIO DOBBS e GUILHERME SCARPA

Realização: TROCADILHOS 1000 PRODUÇÕES